- PROJET ARTISTIQUE : 2 # TAILLAN-MEDOC - NOISY-LE-SEC PANTIN ROMAINVILLE -
- RÉSIDENCE ARTISTIQUE : 4 # SENEGAL - BREST - MONTPELLIER - COMMENAILLES JURA -
- BOURSE : 1 # FRANCE -
- ATELIER DISPONIBLE : 3 # SAINT-DENIS - LYON - PARIS -
PROJET ARTISTIQUE
Projet Optimiste Partagé / TAILLAN-MEDOC
Qu’est-ce qu’un POP ? Un cheminement artistique qui prend le temps d’aller vers les autres, de révéler les envies et les talents.
Une atmosphère joyeuse, propice à l’audace, la créativité et à l’ouverture d’esprit. Une discussion permanente entre des artistes et des habitants pour créer ensemble dans la ville.
Pour cela, l’artiste associé e au POP s’appuiera sur son savoir-faire et celui des habitants, tout en étant garant de la direction artistique du projet
Tout au long de la saison 26-27, l’artiste ira à la rencontre des habitants et proposera des ateliers participatifs ouverts à tous les publics. Cette démarche « d’aller vers » doit permettre au plus grand nombre de se sentir
concerné et légitime de prendre part à une ou plusieurs étapes du projet.
Le budget de l’action doit intégrer toutes les étapes du projet : les temps de rencontre, les ateliers et la médiation, la création et la production d’œuvres, l’intervention d’artistes associés et le temps de restitution.
L’hébergement et les transports sont inclus dans l’enveloppe allouée ainsi que l’achat de matériel et les besoins techniques nécessaires aux ateliers, à la production des œuvres et à la restitution.
Les charges relatives aux salaires de l’artiste lauréat et d’éventuels intervenants associés sont également comprises dans l’enveloppe allouée (ex : charges URSAFF si précompte artiste-auteur, etc.).
Aucun financement supplémentaire ne pourra être demandé à la ville pour prendre en charge des frais non anticipés.
La ville du Taillan-Médoc financera le projet à hauteur de 10 000 euros TTC : 2 000 euros entre septembre et décembre 2026 8 000 euros entre janvier et avril 2027
Un financement de l’Espace Culturel Leclerc à hauteur de 4 000 euros est en cours de négociation.
Cette somme serait reversée à l’artiste entre septembre et décembre 2026.
Candidatez jusqu’au 31.05.2026.
++++++++++++++++++++++++++
Offre en intégralité : https://www.taillan-medoc.fr/app/uploads/2026/04/APPEL-A-PROJET-POP-26-27.pdf
PROJET ARTISTIQUE
Appel à manifestation d’intérêt TempO’ / NOISY-LE-SEC PANTIN ROMAINVILLE
Appel à manifestation d’intérêt TempO’ pour le soutien à l’urbanisme transitoire, 13ème session, en partenariat avec les villes de Noisy-le-Sec, Pantin et Romainville.
Pour une association, un collectif, une structure de l’ESS, une un artiste, vous portez un projet innovant répondant aux enjeux de justice sociale et de transition écologique.
Les porteurs de projet de l’économie sociale et solidaire, sont invités à candidater en mettant l’accent sur les enjeux de transition écologique, de renaturation, de sensibilisation aux enjeux du « zéro déchet »,
du développement culturel et artistique et, ce, toujours dans un objectif de justice sociale et de création d’emploi sur le territoire des 9 villes d’Est Ensemble.
Les aides versées aux porteur es de projet sont des subventions en investissement ou en fonctionnement. Elles peuvent concerner jusqu’à 80% du montant global du projet dans la limite de 25 000 euros par projet.
Candidatez jusqu’au 1.07.2026.
+++++++++++++++++++++++++
Offre en intégralité : https://www.est-ensemble.fr/tempo2026-candidatez
RÉSIDENCE ARTISTIQUE
Gëestu Giss Résidence artiste–artisan / SENEGAL
Résidence artiste–artisan Mbacké Kadior – Ndem – Dakar Biennale de Dakar 2026
Sénégal (Mbacké Kadior, Ndem, Dakar) Durée de 4 à 6 semaines. Période : octobre – novembre 2026
Disciplines : arts visuels, design, artisanat, etc. Rémunération 2 000 euros Budget de production 2 000 euros
Gëestu / Giss signifie chercher pour trouver.
La résidence porte en elle une idée simple et exigeante : recevoir un héritage, le transformer par le travail, et le restituer à la communauté.
Située dans la région de Diourbel, au cœur du bassin arachidier sénégalais, la résidence se déploie dans deux lieux emblématiques du Sénégal :
Mbacké Kadior, berceau spirituel, et Ndem, village artisanal et agro écologique. Ici, la création n’est pas séparée du quotidien.
Le geste artistique dialogue avec le geste agricole, artisanal et spirituel. Le travail devient une forme de prière, la lenteur une méthode, la matière un langage.
La résidence invite les artistes à observer, apprendre, collaborer, puis produire dans une logique de responsabilité écologique, culturelle et humaine.
La résidence Gëestu / Giss est conçue comme un processus continu, structuré en deux phases indissociables.
2.1 : Temps 1 : Résidence d’observation et de recherche
Lieu : Mbacké Kadior Durée : 1 semaine. Période : octobre 2026 (dates à préciser)
Cette première phase est une phase d’immersion. Aucune production n’est attendue.
Les artistes sont accueillis au sein du Daara, où ils partagent la vie communautaire, les temps de prière, le travail de la terre et les modes de transmission orale et gestuelle.
Objectifs : - Observer la relation au travail comme acte de dévotion - Étudier les pratiques écologiques locales (eau, sols, agriculture sahélienne)
- Collecter récits, chants, matières et savoirs - Initier une recherche personnelle ancrée dans le territoire
- Cette phase est celle de la lenteur, de l’écoute et du décentrement.
2.2 : Temps 2 : Résidence de production
Lieu : Village artisanal de Ndem Durée : 2 à 3 semaines Période : octobre 2026 (dates à préciser)
La seconde phase est consacrée à la création.
À Ndem, l’artisanat structure la vie quotidienne et s’inscrit dans une organisation collective impliquant plusieurs villages. Les activités se déploient à travers différents ateliers (textile,
teinture, cuir, bois, métal, vannerie) articulés entre production, transmission et autonomie locale.
Les artistes y développent leur projet en lien direct avec les artisans et les ateliers du village, dans un environnement où les gestes, les matériaux et les rythmes de travail façonnent le
processus de création.
Objectifs : - Co-créer à partir des savoir-faire locaux : textile, teinture naturelle, cuir, bois, métal, vannerie - Explorer des formes hybrides entre art contemporain et artisanat - Intégrer une réflexion écologique dans le processus de production
- Travailler avec des matériaux locaux et bio sourcés - Inscrire la création dans une dynamique collective et spirituelle ;
Une attention particulière pourra être portée au nuancier de couleur Maam Samba de Ndem, reconnu pour sa valeur patrimoniale à l’Unesco.
2.3. Temps 3 : Exposition et restitution publique
Lieu : Espace Maam Samba, Dakar Durée : 2 semaines. Période : novembre 2026
Cette troisième phase est une phase de mise en partage. Elle prend la forme d’une exposition conçue comme un espace de restitution des recherches et des productions réalisées durant la
résidence, le tout dans le cadre du OFF de la Biennale de Dakar 2026 (19 novembre - 19 décembre 2026).
Une première semaine est dédiée au montage de l’exposition, en lien avec les équipes curatoriales et techniques locales.
L’exposition ouvre ensuite au public durant la semaine d’ouverture de la Biennale de Dakar, du 19 au 25 novembre 2026.
Objectifs : - Donner à voir les formes produites ainsi que les processus de recherche - Créer un espace de dialogue, de transmission et de circulation des savoirs - Activer l’exposition à travers des formats vivants : discussions, performances, moments de convivialité
L’exposition est pensée comme le prolongement naturel du processus de résidence, et non comme une simple restitution formelle.
AXES DE RECHERCHE ET DE RÉFLEXION
Axe 1. Panafricanisme vécu : liens, souveraineté et fraternité
Les artistes sont invités à explorer : - la souveraineté culturelle et matérielle, à travers des pratiques autonomes, locales et non extractives
- les idées de circulation, d’échange et de réciprocité plutôt que d’accumulation ou d’appropriation
- comment les traditions peuvent rester dynamiques, adaptables et ouvertes à la création contemporaine
- comment les gestes anciens peuvent dialoguer avec des formes actuelles, sans perdre leur sens
- comment le sacré, le travail et la matière peuvent coexister sans hiérarchie
Ce retour aux sources est envisagé comme une ressource active, capable de générer de nouvelles formes, de nouveaux récits et de nouveaux usages.
Axe 2. Artisanat : exploration, dialogue et transformation des savoir-faire
La résidence est pensée comme une résidence artiste–artisan et l’artisanat constitue un socle de recherche à part entière. Les axes de réflexion autour de l’artisanat incluent : - l’exploration des savoir-faire présents à Ndem (textile, teinture, cuir, bois, métal, vannerie)
- l’observation des gestes, du temps long et de la relation intime à la matière
- la compréhension de l’artisanat comme pratique économique, sociale et spirituelle
- la co-création comme espace de négociation, d’écoute et de transformation mutuelle
Les artistes sont invités à réfléchir à la manière dont leur pratique peut se laisser transformer par ces savoir-faire.
Axe 3. Création, écologie et autonomie des ressources
Dans un contexte sahélien marqué par la rareté et la fragilité des écosystèmes, la résidence considère l’écologie non comme un thème, mais comme une condition de création.
Les artistes peuvent interroger : - la relation entre création artistique et sobriété matérielle - l’usage de matériaux locaux, recyclés ou biosourcés
- le lien entre œuvre, sol, eau et cycles du vivant - la possibilité d’une création qui renforce l’autonomie plutôt que la dépendance
Ici, la contrainte devient un moteur, et la limitation une source d’invention.
Axe 4. Transmission, communautés et restitution
Enfin, la résidence place la transmission au cœur du processus artistique.
Les artistes sont invités à réfléchir : - à la manière dont leur travail peut faire sens pour la communauté locale - aux formes de restitution possibles : durables ou éphémères
- à la responsabilité éthique de créer dans des contextes spirituels et communautaires situés
La restitution finale n’est pas conçue comme une fin, mais comme une étape d’un processus partagé, appelé à continuer au-delà de la résidence.
Hébergement et vie quotidienne - Hébergement sur site à Mbacké Kadior et à Ndem - Chambres individuelles ou partagées
- Vie en communauté - Repas pris en charge (cuisine collective et locale issue majoritairement de l’agriculture des sites)
Espaces et ressources de travail - Ateliers artisanaux de Ndem - Espaces extérieurs et espaces de recherche à Mbacké Kadior
- Accès aux outils traditionnels et aux équipements existants
Accompagnement
Chaque artiste bénéficie : - d’un·e référent·e local·e - d’un accompagnement logistique - d’un suivi artistique et technique - de la médiation avec les artisans et la communauté
Il sera possible de lancer une partie de la production en amont de l’arrivé en faisant des commandes aux ateliers.
Chaque artiste sélectionné bénéficie de : - Rémunération artistique : 2 000 euros (bourse de recherche et de création, sans cession de droits)
- Budget de production : 2 000 euros, destiné à : l’achat de matériaux la fabrication la rémunération artisanale le transport des œuvres
Prise en charge - Transport international et local. - Hébergement et repas. - Assurance. - Frais de visa si nécessaire
La résidence est ouverte à des artistes majeurs, de toutes disciplines : arts visuels, sculpture, textile, design, son, écriture, artisanat d’art.
Les profils recherchés : - pratiques ancrées dans la matière. - intérêt pour l’écologie, la transmission et le sacré
- capacité à travailler en immersion dans climat désertique et dans un contexte de vie communautaire. - ouverture à la collaboration et à la co-création
Dossier requis - CV - Note d’intention (3 000 à 5 000 signes espaces compris), accompagnée, si nécessaire, de visuels du projet et/ou de plans techniques
permettant d’en préciser les modalités de réalisation - Portfolio (10 pages maximum, format PDF) - Lettre de motivation (le cas échéant) (2 000 signes maximum espaces compris)
Les documents devront être regroupés en un seul fichier PDF, et envoyés à geestu.giss@gmail.com
Processus de sélection - Présélection d’environ 20 dossiers - Évaluation par un jury - Entretiens Sélection finale (juin 2026)
Critères principaux
Qualité et singularité de la démarche artistique, Résonance avec le territoire, Capacité à dialoguer avec des savoir-faire artisanaux,, Faisabilité du projet,
Dimension collaborative, Posture éthique et respectueuse
Une attention particulière sera portée aux éléments suivants : - Une recherche ancrée dans le nuancier de couleurs des ateliers Maam Samba de Ndem, reconnu pour sa valeur patrimoniale et culturelle.
- Une inscription du projet dans les savoir-faire emblématiques des ateliers de Ndem (tissage, teinture naturelle, métal, cuir, menuiserie), avec une attention particulière aux processus de transmission et de transformation
- Une sensibilité aux enjeux de souveraineté culturelle, matérielle et narrative, dans le respect des contextes locaux et des dynamiques existantes
- Une recherche autour de formes de résistance pacifique, entendues comme pratiques de résilience, de création et de réinvention des modèles
- Une approche inter culturelle du projet, pensée comme un espace de dialogue et de circulation des savoirs entre différents contextes, dans une logique d’échange horizontal
- Dans le cadre de certaines demandes de financement, une attention particulière pourra être portée à des artistes en lien avec la Seine-Saint-Denis, tout en veillant à maintenir un équilibre
entre les territoires et les dynamiques locales
Date limite de dépôt de votre candidature 31.05.2026, 23h59.
+++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++
Offre en intégralité : https://on-the-move.org/news/geestugiss-art-and-craft-residency-exhibition-2026-senegal
RÉSIDENCE ARTISTIQUE
Résidence Chantiers-Résidence 2026-2027 Passerelle Centre d’art Documents d’Artistes Bretagne / BREST
Le programme de résidence accueille chaque année deux artistes récemment diplômé·es vivant
et travaillant sur le territoire de la Région Bretagne et/ou titulaire d’un diplôme artistique obtenu en Bretagne.
Périodes de résidence : de mi-décembre 2026 à mi-mars 2027 et de mi-mars à mi-juin 2027
Critères d’éligibilité : – Vivre et travailler sur le territoire de la Région Bretagne
ET/OU – Être titulaire d’un DNSEP de l’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne (EESAB) ou d’un Master 2 délivré par une Université en Bretagne.
Les deux périodes de résidences :
Résidence de mi-décembre 2026 à mi-mars 2027 suivie d’une exposition en duo avec l’autre résident·e à partir de juin 2027.
Résidence de mi-mars à mi-juin 2027 suivie d’une exposition en duo avec l’autre résident·e à partir de juin 2027.
Les expositions de fin de résidence coïncident avec celles des autres expositions de Passerelle Centre d’art contemporain pour une meilleure visibilité des projets des artistes émergent·es.
Chaque artiste sélectionné·e bénéficie :
Dʼun hébergement dans lʼappartement du Centre dʼart pendant la durée de sa résidence.
Dʼune allocation de résidence de 3 000 euros T.T.C.
De la mise à disposition dʼun atelier.
Dʼun budget de production pour la réalisation de son projet dʼexposition (budget administré par lʼéquipe du Centre dʼart contemporain).
D’une documentation en ligne, mise en œuvre par Documents d’artistes Bretagne, qui rend compte de la résidence www.leschantiers-residence.com.
Dʼune exposition personnelle au Centre dʼart.
Le dossier de candidature en format PDF (5 Mo max.) comporte les pièces suivantes :
Un dossier artistique (portfolio) avec :
– des visuels dʼœuvres et/ou dʼexpositions. Pour les travaux vidéos, merci de fournir les liens vers les plate-formes d’hébergement (Viméo, Youtube, etc.)
– un texte de présentation du travail (1 page A4 maximum) – votre curriculum vitae à jour
– Une note dʼintention de votre projet pour les Chantiers. Il n’est pas demandé aux artistes de structurer complètement un projet
mais bien dʼen imaginer les contours et dʼen formuler lʼintention. (1 page A4 maximum, éventuellement accompagnée de visuels/croquis)
– Le formulaire de candidature dûment complété.
Concernant la période de résidence nous prendrons en compte, autant que possible, votre préférence mais la décision finale appartient à lʼéquipe des Chantiers.
Le dossier doit être envoyé par courrier électronique à contact@leschantiers-residence.com
Les résultats de la sélection seront communiqués à tous les candidat es en juillet 2026.
Date limite de réception de votre candidature 14.06.2026 à minuit.
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++
Offre en intégralité : https://www.leschantiers-residence.com/wp-content/uploads/2026/04/Les-chantiers-residence-appel-candidature-2026-2027.pdf
https://www.leschantiers-residence.com
RÉSIDENCE ARTISTIQUE
Résidence artistique musique et arts visuels 2026-2027 Université de Montpellier / MONTPELLIER
Pour l’année 2026/2027, l’Université de Montpellier souhaite accueillir une artiste musicienne, un artiste musicien ou une équipe artistique
avec une possible ouverture aux arts visuels, une artiste plasticienne un artiste plasticien.
La thématique « La fête et ses imaginaires » servira de support à l’interaction avec la communauté universitaire et devra être au centre du propos artistique.
À travers cette thématique, la proposition artistique permettra de se questionner sur ce qui nous lie dans le contexte joyeux de la fête et de ses imaginaires.
Une enveloppe globale de 16 000 euros sur TTC*, pour l’artiste ou l’équipe artistique, est prévue pour financer la résidence.
Une enveloppe de 10 000 euros TTC dédiée aux temps de création et à l’ensemble des interventions de médiation et actions de valorisation répartis sur toute la durée de la résidence.
Production Une enveloppe de 2 000 euros maximum dédiée à la production d’une ou plusieurs œuvres élaborées dans le cadre de la résidence.
Frais de vie / per diem Une enveloppe dédiée pour les transports, hébergements et repas, à définir selon le projet et dans la limite de 4 000 euros TTC.
*Les montants s’entendent toutes charges et taxes comprises et sous réserve de l’octroi des crédits de la DRAC Occitanie.
Le règlement de l’ensemble des prestations et frais sera effectué uniquement sur présentation de factures.
Candidatez jusqu’au 15.06.2026.
++++++++++++++++++++++++++
Offre en intégralité : https://art.edu.umontpellier.fr/2026/05/05/appel-a-candidatures-musique/
RÉSIDENCE ARTISTIQUE
Résidence Collectif FreedFromDesire / COMMENAILLES JURA
Freed from desire propose deux résidences d’une semaine du 30 août au 6 septembre 2026 et du 11 au 19 octobre 2026.
Pour les artistes inscrit·es à l’Urssaf Limousin diplômé·es depuis plus de 3 ans. Toutes les pratiques artistiques.
Freed from desire est un collectif créé en 2020, par Léa Laforest, Anne-Claire Jullien et Mégane Brauer,
toutes trois artistes pluridisciplinaires sortantes de l’ISBA de Besançon en 2018.
Budget résidence 1000 euros par artiste pour les 15 jours de résidence.
La résidence que porte Freed from desire est pensée comme un espace de recherches partagées où les artistes peuvent s’inscrire dans un temps réel
de rencontres avec ces lieux et ses habitant es, tout en se créant un réseau émanant de la sélection et des invitations portés par le collectif.
Trois artistes accueilli es simultanément durant deux périodes distinctes. Le premier temps, du 30 août au 6 septembre, est consacré à l’arrivée,
à la rencontre et à la prise de contact. Il s’agit d’un temps d’observations actives, d’échanges avec les personnes ressources et de premiers gestes de recherche.
Les artistes repartent ensuite afin de poursuivre leur travail depuis leurs lieux de vie avec la possibilité de transformer ce qui a été vécu sur place en pistes de réflexion, en écriture, en formes latentes.
Le second temps du 11 au 19 octobre est celui du retour et de l’engagement de la pratique.
Les projets s’y déploient de manière plus affirmée à travers des rendez-vous professionnels, des temps de travail ouverts et une restitution publique pensée
comme un moment de partage et de discussion plutôt que comme un aboutissement. Les formes présentées pourront être diverses et rester ouvertes,
à l’image des résidences que Freed from desire a traversées, et qui paraissent pertinentes à Freed from desire ; lecture, conversation collective,
diffusion de recherches, présentation de fragments, exposition, vernissage, etc.
La restitution est construite avec les artistes et les participant·es plus élargi es, en fonction de leurs démarches et du contexte rencontré.
Candidatez avant le 30.06.2026.
+++++++++++++++++++++++++
Offre en intégralité : https://www.dropbox.com/scl/fi/sw9ts4t0u51h63ipsm3vv/FFD6_Appel.pdf?rlkey=pdjwg4akrhvufsxt6qhta4aeu&e=1&dl=0
https://freedfromdesire.cargo.site/
BOURSE
Bourse pour une un photographe de la Fondation Jean-Luc Lagardère / FRANCE
L’attribution de cette bourse doit permettre au à la lauréat e de réaliser le projet documentaire présenté en vue de l’obtention de la bourse.
Une dotation de 10 000 euros
Candidatez jusqu’au 14.06.2026 à 23h59.
++++++++++++++++++++++++++++++++
Offre en intégralité : https://www.lagardere.com/wp-content/uploads/2026/03/26_photographe_complet.pdf
ATELIER DISPONIBLE
Espace partagé L’Æternité sauvage au 6b / SAINT-DENIS
L’Æternité sauvage cherche de nouvelles nouveaux camarades d’atelier dans un espace partagé par une dizaine de bureaux, plutôt pensé pour les arts graphiques.
Pratiques actuelles : dessin, peinture, graphisme animé, photographie, gravure taille douce et d’épargne, sérigraphie.
Notre espace fait 90 m² avec : bureaux individuels ; grande table lumineuse commune ; grande table commune de travail ; table d’architecte commune ;
meuble à plans ; placards de rangement ; fibre optique ; baie vitrée orientée nord-est (lumière constante) et jolie vue sur le canal ; chauffage électrique ;
petit espace de détente avec réfrigérateur, four et plaques électriques.
Ateliers techniques qui sont accessibles : laboratoire de développement photographique argentique ; banc-titre d’animation, atelier d’édition, de sérigraphie, de risographie,
et d’impression taille-douce ; salle de projection ; menuiserie ; atelier de travail du métal ...
Cantine proposant un déjeuner bon et peu cher le midi, et jardin collectif.
La participation aux frais est d’environ 96 euros mensuels, charges comprises (électricité et Internet). Le bâtiment est gardé les soirs et en fin de semaine.
L’atelier L’Æternité sauvage est au 6b au 6-10 quai de Seine 93200 Saint-Denis, à un quart d’heure de la gare du Nord, marche comprise,
sur la péninsule que forme la confluence du canal de Saint-Denis avec la Seine.
Quelques vues : https://e.pcloud.link/publink/show?code=kZAKG9ZHuaWTfcOr8SM62syInaSfpDNpj7V
Places disponibles dès à présent.
Contactez, atelier@hyacinthus.fr
https://www.le6b.fr
ATELIER DISPONIBLE
Atelier d’artiste / LYON
Atelier d’artiste, vitrine sur rue de 70 cm2 Petit mobilier sur place, toilettes
Au centre de Lyon bas des pentes de la Croix-Rousse
Loyer 600 euros Disponible dès juin 2026.
Contactez melinafaka@hotmail.com
ATELIER DISPONIBLE
Location bureau meublé / PARIS
Location bureau meublé dans un studio de conception lumière www.vicarini.com
Tables, chaises, étagères, rangements, wifi, copieur couleur
4 à 5 postes de travail calme, lumineux 24 m2 4e étage avec ascenseur
75019 Métro, station Couronnes-Belleville
1200 euros ht + 100 euros de provision sur charges pour copie gaz électricité internet ménage consommable.
Contactez info@vicarini.com